| 06.12.2012 | |
| Por Juan Carlos Fontana |
"Una mujer sucede". Argentina, 2010.
Dirección y guión: Pablo Bucca, sobre la novela de Luis Lozano.
Fotografía: Alejandro Millán Pastori.
Música: Mauro García Barbe.
Actores: Viviana Saccone, Alejandro Awada, Eduardo Blanco, Osar Alegre y Jorge D"Elía. Presenta: Primer plano. Duración: 90 minutos. Calificación: Para todo público.
La inesperada muerte de una mujer joven, al cruzar la plaza de un pueblo del interior, despierta múltiples conjeturas en varios de los hombres, que se acercan más tarde a su velorio, atraídos por conocer la identidad de la víctima.
"Una mujer sucede" es un filme de climas y atmósferas, de hombres que parecen destinados al fracaso y a la soledad, cuyos recuerdos, los de una mujer que se presumen alguna vez amaron, les despierta una sutil sensación de compañerismo.
Precisamente de eso trata esta "opera prima" de Pablo Bucca, que se apoya en una novela y cuyo clima ominoso permite ir desarrollando un misterio, que va uniendo la vida de varios hombres que primero no se conocen, pero poco a poco van desarrollando una serie de sentimientos que terminan hermanándolos en el dolor de una pérdida.
NOCHE DE LLUVIA
La primera escena muestra una intensa lluvia, un hombre que camina por una calle oscura y va a parar a un edificación municipal, en la que en su interior descubre una habitación, en la que se está velando a alguien. Al lado del féretro hay un hombre solo con la mirada algo perdida.
Santos (Eduardo Blanco) se acerca y le consulta a Villalba (Oscar Alegre), el hombre de la mirada perdida, si puede quedarse un rato en el lugar. Juntos comienzan una charla a la que más tarde se sumará un escritor, Fernández (Alejandro Awada), quien alguna vez tuvo una relación íntima con la mujer, de quien algunos dicen que se llamaba Laura y otros Sofía (Viviana Saccone).
El misterio va hilando situaciones y relatos, en los que también coincide la presencia de un militar, cuyo hijo formó parte de la agrupación Montoneros. Pero esto último es sólo un dato que se le aporta al espectador, pero no adquiere ningún desarrollo posterior.
Porque de lo que trata "Una mujer sucede" es del misterio que despierta el una mujer en un grupo de hombres de un pueblo del interior y de cómo cada uno cree haberle pertenecido en algún momento. Un filme con buenas actuaciones de Viviana Saccone, Fernando Alegre y Alejandro Awada.
Calificación: Buena
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jueves, 6 de diciembre de 2012
La búsqueda de un amor ideal
Crítica: "Una mujer sucede", una "opera prima" y el misterio de una muerte inesperada
UNA MUJER SUCEDE
| La mujer de mis sueños y pesadillas |
| Drama |
| Estreno: 06/12/2012. |
| Intérpretes: Eduardo Blanco, Alejandro Awada, Viviana Saccone, Oscar Alegre, Jorge D'Elía y Gustavo Garzón. |
| Dirección: Pablo Bucca. |
| Duración: 90' |
| Comentarios "Uno no termina nunca de conocer a quien tiene al lado" dispara uno de los abatidos hombres que se encuentran reunidos en torno al féretro de una desconocida. La ópera prima de Pablo Buca fue filmada en Bolívar y presentada en la última edición del Festival Pantalla Pinamar y en la edición 26 del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Una mujer sucede transcurre en una noche tormentosa que une a tres hombres (Eduardo Blanco, Alejandro Awada y Oscar Alegre) en el velatorio de una mujer (Viviana Saccone) a la que creen conocer. Con el correr de las horas, estos personajes irán revelando la identidad de la fallecida a través de historias personales en las que el drama dice presente. La película no escapa a su estructura teatral, pero recurre al "flashback" para presentar los relatos de cada uno de los personajes y sus vivencias con la mujer (Saccone encarna tres personajes, desde una seductora a una mujer madura con convicción) que cambió sus vidas para siempre.  A través de buenos diálogos y una atmósfera que se permite algunos toques de humor negro (ellos juegan a las cartas sobre el cajón de la difunta), la trama evidencia también su costado misterioso y nostálgico. Los tres protagonistas tienen su lucimiento:Blanco es Fernández, un escritor que recuerda a Laura, la mujer que lo entrevistó tiempo atrás en una bilblioteca y con quien se involucró en un extraño juego sexual; Awada es Santos y cuenta su relación con Sofía, una ex-amante y esposa de su íntimo amigo y, finalmente, Alegre (en un primer y merecido rol protagónico) es Villalba, el empleado municipal que fue chofer y conocio a Rosita, una mujer a punto de quedarse ciega. Una recomendable propuesta con tres miradas diferentes y la mujer que alguna vez les perteneció pero que nunca volvieron a ver. CALIFICACIÓN: BUENA |
| Autor: Fernando Alvarez. |
martes, 4 de diciembre de 2012
Novedades...
Este verano SAPO DE OTRO POZO por la 100 MARDEL SABADOS Y DOMINGOS DE 18 A 20 HS CON Viviana Saccone y Mauro Garcia Barbe un lugar para hablar de teatro .. y otras cosas. much@s amigos invitados, los esperamos!!!
viernes, 30 de noviembre de 2012
BENEGAS, SACCONE, SUAREZ Y GERETTO, ENTRE LOS NOMINADOS A LOS MARIA GUERRERO
Cristina Banegas, Viviana Saccone, Jorge Suárez y Juan Pablo Geretto son algunos de los principales nominados a los Premios María Guerrero correspondientes a las obras de teatro de este año.
Sin fecha de entrega definida, el jurado que decidió los ternados de este año en cada una de las categorías está integrado por Rómulo Berruti, Rosa Celentano, Manuel Durán Giménez-Rico (Embajada de España), Jorge Pacini (en representación de Magdalena Fallace, Cancillería Argentina), Jorge Lafauci, Juan Lavanga, Carlos Llorens, Linda Máximo, Luis Mazas, Mónica Ottino y Ana Seoane.
Las ternas y nominados para los Premios María Guerrero 2012 son:
-ACTRIZ PROTAGONICA: Cristina Banegas ("Molly Bloom"; de James Joyce); Viviana Saccone ("La cabra", de Edward Albee); Maia Francia ("La tormenta", de Alexander Ostrovsky); Marta Lubos ("Amanda vuelve", de Diego Faturos).
-ACTOR PROTAGONICO: Jorge Suárez ("La última sesión de Freud", de Mark St. Germain); Juan Pablo Geretto ("Rain Man", de Ronald Bass y Barry Morrow); Walter Quiroz ("El otro Judas", de Abelardo Castillo); Mario Alarcón ("Jettatore!", de Gregorio de Laferrere).
-ACTRIZ DE REPARTO: Ingrid Pelicori ("Greek", de Steven Berkoff); Adriana Aizenberg ("Extraños en un tren", de Craig Warner); Gipsy Bonafina ("En el cuarto de al lado", de Sarah Ruhl); Ana María Castel ("La tormenta", de Alexander Ostrovsky).
-ACTOR DE REPARTO: Horacio Roca ("Greek", de Stephen Berkoff y "Globo flotando contra el techo de un shopping"; de Alberto Rojas Apel); Martín Urbaneja ("Greek", de Stephen Berkoff); Claudio Da Passano ("Jettatore!", de Gregorio de Laferrere).
-DIRECCION: Analía Fedra García ("Greek", de Steven Berkoff); Román Podolsky ("Globo flotando contra el techo de un shopping", de Alberto Rojas Apel); Carmen Baliero ("Molly Bloom", de James Joyce).
-AUTOR ARGENTINO: Pepe Cibrián Campoy ("Marica"); Luis Cano ("Aviones"; "Ostras frescas para el desayuno"; "Se fue con su padre"); Diego Brienza y Laura Fernández ("El niño de los pies pintados"); Santiago Loza ("La mujer puerca"; "Mabel"; "Todo verde").
-ESCENOGRAFIA: Eugenio Zanetti ("En el cuarto de al lado", de Sarah Ruhl y "La mujer justa", de Sándor Márai); Oria Puppo ("Las criadas", de Jean Genet); Nicolás Nanni ("El otro Judas", de Abelardo Castillo).
-ILUMINACION: Eli Sirlin ("Golpe de aire", de Marcelo Mininno; "Las criadas", de Jean Genet); Matías Sendón ("La cabra", de Edward Albee; "Nosotros los héroes", de Jean-Luc Lagarce; "Touché, Doc", de Susana Torres Molina); Matías Zambrelli ("El otro Judas", de Abelardo Castillo).
-VESTUARIO: Eugenio Zanetti ("En el cuarto de al lado", de Sarah Ruhl); "Valentina Bari" ("Qué me has hecho vida mía", de Diego Lerman, María Merlino y Marcelo Pitrola); Oria Puppo ("Las criadas", de Jean Genet) -REVELACION: Tatiana Santana ("Cachafaz", de Copi); Esteban Marturini ("El cabaret de los hombres perdidos", de Patrick Laviosa, Cristian Simeón y Jean-Luc Revol).
-ESTIMULO: Analía Sánchez ("Tu ausencia animal", de Analía Sánchez y Ezequiel Matzkin); Michael Noher ("En familia", de Florencio Sánchez).
-MENCIONES ESPECIALES: Ernesto Schoó; Encuentro Latinoamericano de Teatro Independiente.
-TRAYECTORIA: Graciela Araujo, Raúl Serrano.
jueves, 22 de noviembre de 2012
"Una Mujer Sucede" Estreno
El día 3 de diciembre estrena "una Mujer Sucede" en el cine Gaumont.
No se la pueden perder!!!
No se la pueden perder!!!
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| Viviana Saccone en "Una Mujer Sucede" |
martes, 20 de noviembre de 2012
domingo, 11 de noviembre de 2012
Falleció la mamá de Julio Chávez
El actor levantó su última función de La Cabra tras la triste noticia
El actor Julio Chávez se encuentra de duelo tras la muerte de su mamá.
Al conocer la triste noticia suspendió la función de esta noche de su obra La Cabra, que protagoniza junto a Viviana Saccone en el teatro Tabaris.
Su compañera de elenco acompañó en el dolor al actor, quien tiene previsto seguir con funciones hasta el 18 de noviembre.
Con La Cabra se preparan para reestrenar el 18 de diciembre en Mar del Plata, en la temporada de verano.
La Cabra en Mar del Plata
Teatro Bristol
Santa Fe 1751
Mar del Plata
jueves, 11 de octubre de 2012
Viviana Saccone: 'Dejarte guiar te ayuda a encontrar cosas nuevas'
En el camarín de Viviana Saccone además de un espejo rodeado de lamparitas blancas y una mesada llena de maquillajes hay un termo, un mate y un libro. Sonriente y distendida la actriz oriunda de Jeppener, un pueblo a 80 kilómetros de Capital Federal en el partido de Brandsen, acaba de recibir un ACE por su labor en la obra que dirige y actúa Julio Chávez y que la tiene como protagonista hace seis meses en el teatro Tabarís.
"Es mi primer premio en teatro y la verdad que fue una sorpresa, no me lo esperaba porque competía con actrices tremendas como Mercedes Morán o Claudia Lapacó" dice mientras se pinta los ojos minutos antes de convertirse en Julia, la mujer de Charly, un arquitecto prestigioso que confiesa tener relaciones y estar enamorado de una cabra.
¿Cuál es la reacción del público cuando viene a ver la obra?
El público se divierte muchísimo porque el escritor de la obra, Edward Albee, plantea situaciones al límite de una manera muy agradable, a través del humor, casi de la única manera que se puede recibir y realizar este tipo de situaciones tan tremendas y dramáticas. Entonces lo que sucede es que todo es realmente desopilante. Es una historia que invita a pensar en muchas posibilidades como por ejemplo ¿hasta dónde llegan los límites de los valores?, ¿qué es el deseo?, ¿hasta dónde nosotros podemos soportar si conocemos el deseo del otro?, miles de preguntas que empiezan a aparecer a partir de este cuentito.
¿Cómo es la experiencia de compartir escenario con Julio Chávez que al mismo tiempo dirige la obra?
Es buenísimo porque está permanentemente ahí, no te deja salir de los límites. A mí me gusta ser dirigida, me parece que ponerse al servicio de la mirada del otro te ayuda mucho a correrte de lo que uno es y lo que uno trae como materia prima. Dejarse guiar te ayuda a encontrar cosas nuevas dentro de uno y eso está bueno.
¿Siempre quisiste ser actriz?
Me di cuenta cuando tenía 12 años más o menos. Tengo el recuerdo de estar mirando películas viejas en el televisor blanco y negro de mi abuela y creo que a partir de ese hecho, de compartir con ella esa situación, empecé a querer ser actriz. Cuando les dije a mis viejos ellos trataron de persuadirme a toda costa, querían que yo siguiera una carrera más segura, pero me empeciné y cuando terminé el secundario comencé a viajar a Buenos Aires a tomar clases. Después quedé en Clave de sol y ya me mude para acá.
¿Qué es lo que más te gusta de vivir en la ciudad?
Me gusta mucho las posibilidades que brinda. Si querés, podés ir a ver cualquier película, ir al teatro, librerías, hacer talleres, tenés acceso a muchísimas cosas, eso es lo que más me gusta de la ciudad. Después hay otras cosas que me atemorizan como la aglomeración, tanta gente desconocida, en un pueblo chico esas cosas no te dan miedo.
¿Qué quedó de esa chica de pueblo?
Y tengo otro ritmo, por ejemplo soy re tranqui, necesito mi tiempo a la mañana. Me gusta mucho dedicarme al jardín de mi casa, me encanta meter la mano en la tierra, sacar yuyos, trasplantar. Disfruto mucho de las épocas que anidás, de quedarse en la casa y no tener ninguna obligación.
¿Y de qué otras cosas disfrutás?
Disfruto mucho de dar clases, hace dos años descubrí que me fascina porque me empezó a conectar con otro lugar de mi ser actriz que tiene que ver un poco más con la dirección, intelectualizar cosas que uno las pasa más por el cuerpo para poder trasmitirlo. Una búsqueda constante personal que me obligó a empezar de nuevo y releer un montón de cosas.
¿Te gustaría dirigir?
Si, me encantaría muchísimo.
"Es mi primer premio en teatro y la verdad que fue una sorpresa, no me lo esperaba porque competía con actrices tremendas como Mercedes Morán o Claudia Lapacó" dice mientras se pinta los ojos minutos antes de convertirse en Julia, la mujer de Charly, un arquitecto prestigioso que confiesa tener relaciones y estar enamorado de una cabra.
¿Cuál es la reacción del público cuando viene a ver la obra?
El público se divierte muchísimo porque el escritor de la obra, Edward Albee, plantea situaciones al límite de una manera muy agradable, a través del humor, casi de la única manera que se puede recibir y realizar este tipo de situaciones tan tremendas y dramáticas. Entonces lo que sucede es que todo es realmente desopilante. Es una historia que invita a pensar en muchas posibilidades como por ejemplo ¿hasta dónde llegan los límites de los valores?, ¿qué es el deseo?, ¿hasta dónde nosotros podemos soportar si conocemos el deseo del otro?, miles de preguntas que empiezan a aparecer a partir de este cuentito.
¿Cómo es la experiencia de compartir escenario con Julio Chávez que al mismo tiempo dirige la obra?
Es buenísimo porque está permanentemente ahí, no te deja salir de los límites. A mí me gusta ser dirigida, me parece que ponerse al servicio de la mirada del otro te ayuda mucho a correrte de lo que uno es y lo que uno trae como materia prima. Dejarse guiar te ayuda a encontrar cosas nuevas dentro de uno y eso está bueno.
¿Siempre quisiste ser actriz?
Me di cuenta cuando tenía 12 años más o menos. Tengo el recuerdo de estar mirando películas viejas en el televisor blanco y negro de mi abuela y creo que a partir de ese hecho, de compartir con ella esa situación, empecé a querer ser actriz. Cuando les dije a mis viejos ellos trataron de persuadirme a toda costa, querían que yo siguiera una carrera más segura, pero me empeciné y cuando terminé el secundario comencé a viajar a Buenos Aires a tomar clases. Después quedé en Clave de sol y ya me mude para acá.
¿Qué es lo que más te gusta de vivir en la ciudad?
Me gusta mucho las posibilidades que brinda. Si querés, podés ir a ver cualquier película, ir al teatro, librerías, hacer talleres, tenés acceso a muchísimas cosas, eso es lo que más me gusta de la ciudad. Después hay otras cosas que me atemorizan como la aglomeración, tanta gente desconocida, en un pueblo chico esas cosas no te dan miedo.
¿Qué quedó de esa chica de pueblo?
Y tengo otro ritmo, por ejemplo soy re tranqui, necesito mi tiempo a la mañana. Me gusta mucho dedicarme al jardín de mi casa, me encanta meter la mano en la tierra, sacar yuyos, trasplantar. Disfruto mucho de las épocas que anidás, de quedarse en la casa y no tener ninguna obligación.
¿Y de qué otras cosas disfrutás?
Disfruto mucho de dar clases, hace dos años descubrí que me fascina porque me empezó a conectar con otro lugar de mi ser actriz que tiene que ver un poco más con la dirección, intelectualizar cosas que uno las pasa más por el cuerpo para poder trasmitirlo. Una búsqueda constante personal que me obligó a empezar de nuevo y releer un montón de cosas.
¿Te gustaría dirigir?
Si, me encantaría muchísimo.
En pocas palabras
• Tiene 44 años y dos hijas: Alegra de 9 años y Serena de 7.
• Debutó en el programa Clave de sol cuando tenía 20 años.
• Ganó dos Martín Fierro por las telenovelas Princesa y Montecristo.
sábado, 15 de septiembre de 2012
Muchísimas felicidades a Viviana Saccone por su premio ACE!!!
Anteanoche, pasadas las 21.30, El Nacional abrió sus puertas y se llenó de rostros familiares, en ocasión de la 21ª edición de los premios que entregó, como todos los años, la Asociación de Cronistas del Espectáculo (ACE) a lo mejor de la labor teatral de la temporada 2011-2012.
Dar comienzo a la entrega no fue tarea fácil ya que actores, directores y productores, reunidos todos en una sola sala, aprovecharon para saludarse, felicitarse por sus trabajos y, por qué no, ponerse al día. Se respiraba camaradería y distensión aunque, antes de que comenzara la ceremonia, en las últimas filas se podían escuchar algunas predicciones, muchas de las cuales resultaron equívocas por la cantidad de sorpresas que trajo consigo la velada.
En la premiación, que fue transmitida por la Televisión Pública pasadas la 0.30, Javier Daulte se consagró como el gran ganador: recibió dos premios, al mejor director de comedia/comedia dramática y al mejor director en drama, por Filosofía de Vida y Lluvia constante, respectivamente, y coronó su gran noche, llevándose el ACE de Oro. “Es el sueño del pibe que Alfredo Alcón y Claudia Lapacó te entreguen el ACE de Oro”, dijo y destacó que 14 de los actores nominados esa noche trabajaron bajo su dirección. “Yo a los actores los quiero y soy gracias a ellos”, añadió.
También fue una noche triunfal para el musical Forever Young, que se llevó tres estatuillas al mejor musical, mejor director (Daniel Casablanca) y mejor actuación femenina en musical (Ivanna Rossi). “Dani Casablanca pudo sacar de mí algo que yo tenía muy guardado. Por eso me emocioné tanto cuando recibí el premio. Fue una búsqueda muy profunda la que encaramos”,dijo Rossi, quien, embarazada de varios meses, continúa con las funciones.
Las dos revelaciones (femenina y masculina) fueron del rubro musical. Paula Reca, por su trabajo en Mamma Mía! y, por su trabajo en Por amor a Sandro, Fernando Samartín, Al finalizar sus agradecimientos, el actor dijo: “El aplauso que va ahora es para Sandro”. Como esta, durante la noche hubieron varias alusiones a los referentes del mundo artístico que ya no están. Hugo Midón también recibió un efusivo aplauso cuando la obra Locos Recuerdos se quedó con el galardón al mejor infantil.
En una noche en que se hicieron presentes las figuras más importantes de la escena teatral también asistieron Juan José Campanella y Pablo Trapero, en esta ocasión, acompañando a sus mujeres, Cecilia Monti y Martina Gusmán, nominadas en las categorías de vestuario y revelación, respectivamente. Monti logró consagrarse ganadora por el vestuario de Chantecler e hizo una dedicatoria especial al cineasta, que esperaba tras bambalinas para presentar el siguiente galardón. “Al hombre de mi vida, Juan”, dijo Monti y al retirarse del escenario recibió un beso del orgulloso Campanella. La ACE también hizo entrega de varias distinciones especiales.
Drama : Lluvia constante (de Keith Huff).
Actriz protagónica en drama : Malena Solda (Blackbird).
Actor protagónico en drama : Jorge Suárez (La última sesión de Freud)
Actriz/actor de reparto : Jorgelina Aruzzi (El hijo de p*#@ del sombrero)
Director de drama : Javier Daulte (Lluvia constante)
Comedia dramática/comedia : Filosofía de vida, de Juan Villoro.
Actriz protagónica en comedia dramática/comedia : Viviana Saccone (La cabra)
Actor protagónico comedia dramática/comedia : Juan Pablo Geretto (Rain Man).
Actriz de reparto en comedia dramática/comedia : Gipsy Bonafina (En el cuarto de al lado).
Actor de reparto en comedia dramática/ comedia : Esteban Meloni (En el cuarto de al lado).
Director comedia dramática y/o comedia : Javier Daulte (Filosofía de vida).
Obra argentina : Salomé de Chacra, de Mauricio Kartun.
Musical y/o Music Hall : Forever Young (de Eric Gedeon).
Espectáculo alternativo : Apátrida, doscientos años y unos meses (de Rafael Spregelburd).
miércoles, 12 de septiembre de 2012
SE ENTREGARON LOS PREMIOS ACE
“Filosofía de Vida”, se llevó el máximo galardón en la noche de los Teatros. También ganóJorge Suárez por su papel en “La última Sesión de Freud” y Viviana Saccone por su rol en“La Cabra”. Malena Solda (“Blackbird”) y Fernando Sanmartín (“Por amor a Sandro”) se llevaron el suyo.
Como cada año, la Asociación de Críticos del Espectáculo otorgó sus galardones a lo mejor de la cartelera teatral 2012. En la ceremonia que se realizó en el Teatro Nacional y que contó con la conducción de Gabriela Rádice, el gran ganador fue Javier Daulte.
Ganó la estatuilla en la categoría de "Mejor director" y posteriormente recibió el "ACE de oro"; en ambos casos, por su labor en la obra "Filosofía de Vida". Además triunfó Jorge Suárez por su enorme labor en la categoría de "Mejor actor dramático" por la obra "La última sesión de Freud".
Además triunfaron Viviana Saccone (“La Cabra”), Malena Solda (“Blackbird”) y, también, Fernando Sanmartín, quien personificó a Sandro en el musical “Por Amor a Sandro”. "Lluvia Constante" se llevó el ACE a "Mejor escenografía" y Javier Faroni se llevó un premio por la producción de "Casi Normales".
Estos son algunos de los ganadores
ACE de Oro: Mejor dirección comedia y en drama: Javier Daulte - Filosofía de vida - Lluvia constante
Mejor actor drama: Jorge Suarez ( La última sesión de Freud)
Mejor actriz drama: Malena Solda ( Blackbird)
Mejor actriz comedia dramática: Viviana Saccone ( La Cabra)
Mejor actor comedia dramática: Juan Pablo Geretto ( Rain Man)
Mejor actriz - actor reparto unificado: Jorgelina Aruzzi ( El hdp del sombrero)
Mejor actor de reparto comedia: Esteban Meloni (El cuarto de al lado)
Mejor actriz de reparto en comedia: Gipsy Bonafina (El cuarto de al lado)
Mejor musical: Forever Young
Mejor actriz en musical: Ivana Rossi (Forever Young)
Mejor actor en musical: Alejandro Viola (Los amados)
Mejor producción: Casi nomales - Javier Faroni
Revelación femenina: Paula Reca (Mamma Mía)
Revelacion masculina: Fernando Samartin (Por amor a Sandro)
martes, 28 de agosto de 2012
Julio Chavez y Viviana Saccone en El Sabato Espacio Cultural
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